История минимализма в интерьере


История минимализма в интерьере

История минимализма в интерьере формируется с начала ХХ века. Этот период характеризуется бурным ростом промышленности, появлением новых технологий. Резко меняется темп жизни — вальяжный, медлительный ХIХ век уступает место стремительному и напористому этапу. Поскольку в социальной жизни общества теперь активно участвуют все слои населения, а не только аристократическая верхушка, стиль жизни в значительной мере упрощается и избавляется от условностей.

История и основные представители минимализма

Минимализм является продолжением идей конструктивизма и функционализма. В дизайне интерьера он характеризуется лаконичностью, простотой, точностью и ясностью композиции. Другими словами, интерьеры лишаются пышного декора. История Европы показывает, что после Первой мировой войны окончательно изжили себя идеи модерна с его декоративностью, так как этот стиль ассоциируется с тем образом жизни общества, идеи которого и привели мир к войне. В противовес этому  новое направление с простыми формами и предельной функциональностью каждой детали интерьера стал преподноситься как стиль будущего.

На смену романтики приходит функционализм, начинают ценить свойства предмета, а не его эстетические качества. Минимализм — самый яркий и самый спорный стиль в истории второй половины XX века. Отвергая классические приемы творчества и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм, нейтральных цветов (черный, серый) и малых объемов.

«Стеклянный дом» Людвига Миса ван дер Роэ

Архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ считается одним из основателей направления. На своей выставке в середине XX века он представил 21 здание, выполненное в стиле минимализм. В качестве строительного материала он использовал преимущественно сталь, что стало настоящим переворотом в европейской архитектуре. Однако в середине XX века такая смелая идея была жестоко осмеяна прессой.

Минимализм входит в моду периодически в различных проявлениях. Одной из самых популярных этнических разновидностей минимализма является японский минимализм. Наиболее яркие представители стиля минимализма: Карим Рашид, Наото Фукасава, Петер Цумтор. Минимализм также выразился в форме художественного течения «минимал-арт», возникшего в Нью-Йорке в 1960-х годах. Искусство включало в себя геометрические формы, очищенные от всякого символизма, повторяемость, нейтральные поверхности, промышленные материалы. К художникам минимал-арта относятся: Карл Андре, Дэн Флавин, Сол Ле Витт, Дональд Джадд, Роберт Моррис, а также иногда причисляемый к ним Фрэнк Стелла.

Кресла B&B Италия. Проект Наото Фукасава

Минимализм это образ жизни, исторически сложившееся мировоззрение. Не зря в этом стиле оформляют свои жилища люди творческие, неординарные, самодостаточные. Интерьер минималистского жилья скорее напоминает студию — отсутствие перегородок, плавное перетекание одного помещения в другое, четкое зонирование жилой и «служебной» частей квартиры, отсутствие мелких деталей в интерьере. Трудно представить себе в такой квартире большую семью, особенно с маленькими детьми — стиль минимализм не подразумевает множества вещей, которые неизбежно появляются там, где есть дети. Человек, живущий в минималистском интерьере это скорее поэт,архитектор, возможно, редактор глянцевого журнала, который посвящает львиную долю своего времени работе, а дом для него — место успокоения, релаксации, возможность укрыться от суеты и пестроты мира.

Минимализм интерьера в деталях

Минималистский интерьер — это символ свободы. Свободы от лишних вещей, от темных углов, в которых так любит собираться ненужный хлам. Данный стиль  приемлет просторные интерьеры с минимумом мебели и деталей, простоту форм и текстуры, однотонность, практическое отсутствие элементов декора. Планировка часто не предполагает деление на комнаты, роль разделителей играет зональная отделка или мебель.

Минимализм в интерьере

При отделке помещений в минимализме используются природные материалы, зачастую даже грубые — кирпич, камень, рельефная штукатурка. Также приветствуются традиционное дерево и пробковое покрытие. Выбирая декор стен, стоит обратить внимание на обои под покраску, различные рельефные штукатурки — они создадут «нескучную», живую поверхность и в то же время не перегрузят интерьер. Как правило, при разработке дизайн-проекта помещения в рассматриваемом стиле за основу берется сочетание двух цветов, которые грамотно разбавляются умеренным количеством контрастного цвета акцентами.

Цветовая палитра интерьеров светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, часто в контрасте с черным или серым, реже бежевым или коричневым. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла.  Минимализм строг и требует безупречного чувства меры и стиля, не прощая ошибок и суеты. В больших по площади и высоте помещениях, он смотрится лаконичнее и естественнее.

Особенность минимализма и связь с другими стилями

В своей простоте и четкости минимализм имеет немало общего со стилем хай-тек. Графичность, лаконизм и геометричность присутствуют в обоих стилях. Однако хай-тек в большей степени использует искусственные материалы для оформления, особенно яркий пластик. Минимализму же больше характерно использование природных материалов, которые делятся своей живой энергией с людьми, живущими в этом доме. Неподготовленного человека хай-тек может несколько утомить, огорошить своей напористостью, яркостью, обилием стекла, металла, блестящих поверхностей и четких ломаных линий, тогда как стиль минимализм дарит возможность расслабления и единения с природой.

Минимализм и Хай-тек

Несмотря на то, что стиль минимализм подразумевает отказ от мелких декоративных элементов, все же определенное количество аксессуаров может оживлять этот нордический пейзаж. Цветовые акценты в таком интерьере можно расставить с помощью текстиля. Например, несмотря на требующуюся для поддержания стиля аскетичность, несколько декоративных подушек, резко контрастирующих с цветом основной обивки мебели не нарушат общий стиль. При сдержанном подходе, можно рискнуть и дозировано привнести в минималистский интерьер элементы поп-арта. Главное — не увлекаться, иначе вместо того, чтобы внести в интерьер «изюминку», дополнить его несколькими изящными штрихами, есть шанс свести на нет все предыдущие усилия и вновь загромоздить пространство.

Что же касается предметов искусства, то подходящие по стилю картины в неброских рамах, одиночные фотографии, лучше черно-белые, или геометрические скульптуры послужат прекрасным дополнением к интерьеру. Главное — не забывать о том, что стиль минимализм достаточно строг, он требует безупречного вкуса и чувства меры.

История минимализма — это путь, к которому приходишь осмысленно. Это состояние души, спокойствие, умиротворенность и красота. И, пожалуй, основное достоинство минималистского интерьера — он не надоедает, а скорее расслабляет и помогает отрешиться от забот.

Минимализм в интерьере: вся правда о стиле

Вся правда о стиле минимализм.

Минимализм в дизайне интерьера, вопреки распространенному мнению, — это не когда мало. Минимализм — это когда достаточно. А ещё комфортно, функционально и красиво. Звучит заманчиво, правда? Давайте познакомимся с направлением поближе.

История минимализма в архитектуре и дизайне интерьера

Минимализм как течение окончательно сформировался во второй половине XX века. Он пришёл на смену излишне декоративному стилю модерн, который после Второй мировой войны вызывал негативные ассоциации с буржуазным обществом. Изменились также темп и стиль жизни — люди устремились к простоте и надежности.

У истоков минимализма стоит японский стиль, проникший в Западную культуру после войны. Немаловажно влияние конструктивизма. Главные принципы этих течений — строгость, геометризм и соответствие внешнего облика здания его функциям.

Большую роль в возникновении и формировании минимализма сыграл «Стиль» — зародившееся в Нидерландах общество художников. Оно заложило основы будущего течения.

Говоря об истории минимализма в дизайне и архитектуре, нельзя не упомянуть немца Людвига Мис ван дер Роэ. Он стремился максимально упростить внешний облик здания, освободить пространство. Главным девизом его творчества было «меньше — лучше».

Минимализм: основные черты стиля

  • использование натуральных материалов

  • много свободного пространства

  • функциональная мебель

  • геометричность форм

  • закрытые системы хранения

  • монохромная цветовая гамма

  • большие окна

  • скрытые источники света

  • отказ от лишнего декора

Материалы

В минимализме предпочтение отдается натуральным материалам: камень, дерево, кожа, ткани из льна и др. Зачастую их не обрабатывают, делая акцент на грубой фактуре (кирпич, бетон, штукатурка). Использование металла делает интерьер более современным — выгодно смотрятся металлические ножки стульев, столешницы, стойки стеллажей.

Не исключено соседство натуральных материалов с искусственными. Главное — найти между ними баланс. Особое внимание уделяется сочетанию глянцевых поверхностей с полированными, а  деревянных — с пластиковыми

Оформление потолков, стен и полов в минимализме

Потолок в стиле минимализм не предполагает никаких сложных конструкций. Самое простое решение — покрыть его краской.

При отделке стен используют бетон, стекло, натуральный камень с ярко выраженным рельефом. Можно облицевать их фактурной штукатуркой или оклеить однотонными обоями без рисунка. Несмотря на красноречивое название стиля, вариантов много.

Пол оформляют с помощью ламината, паркета или керамогранитной плитки. Правила те же: отсутствие рисунков и орнамента, нейтральные оттенки, однотонные материалы.

Мебель

В идеальном интерьере в стиле минимализм мебель занимает лишь 20% пространства. Её главные особенности — геометричность форм, простые натуральные материалы и функциональность. Сочетание в одном предмете мебели нескольких функций (диван-кровать, стол-трансформер) помогает не захламлять пространство. С этой же целью помещение часто оборудуют встраиваемой техникой.

Большое внимание уделяется системам хранения. Лучше всего, если они скрыты — на виду остаются лишь несколько действительно стоящих вещей, отражающих индивидуальность хозяина. Например, идеальным решением для спальни будет просторный шкаф-купе, незаметно вмонтированный в стену.

Цветовая гамма

Ранее мы отметили, что у истоков минимализма стоит японский стиль. Поэтому их цветовая палитра схожа. Преимущественно используются белый, светло-серый, бежевый и коричневый оттенки: они наполняют пространство светом.

Для создания гармоничного интерьера в стиле минимализм дизайнеры используют только два или три основных оттенка. Излюбленным цветом остается белый. Его можно эффектно разбавить с помощью чёрных поверхностей, графического серого цвета или ярких акцентов.

Освещение

Много внимания уделяется естественному освещению. Большие незашторенные окна — отличный способ создать просторное воздушное пространство. В крайнем случае используют горизонтальные или вертикальные жалюзи.

Что касается искусственного освещения, желательно, чтобы источники света были скрыты. На помощь придут софиты, многоуровневые потолки с подсветкой и т.д. Возможно использование лаконичных светильников, торшеров или люстр простой геометрической формы.

Декор

Отказ от лишнего декора — одна из главных черт стиля. В нём нет места статуэткам, подушкам и другим милым безделушкам, на которых невольно останавливается взгляд. Исключение составляют два-три лаконичных предмета и картины соответствующего стиля в простых рамках.

Текстиль

Текстиль почти не используют. Это касается даже оконных штор. В крайнем случае окна прикрывают жалюзи, римскими шторами или японскими панелями. Исключением остается спальня, в ней можно разложить однотонные покрывала и подушки, а на пол постелить мягкий ковер с длинным ворсом.

Японский минимализм

Как мы уже отметили, идеи минимализма пришли в Европу из далекой и загадочной Японии. В этой стране с особой созерцательной философией и частыми землетрясениями люди придумали легкие и мобильные жилища, фактически созданные из бамбука и бумаги. Их было легко переносить и восстанавливать. Плюс, таким конструкциям не угрожали подземные толчки. Высокая плотность населения заставила стремиться к открытым пространствам, а любовь к природе и солнечным лучам помогла создать в доме мягкое, рассеянное освещение без ярких акцентов.

Чтобы создать интерьер в стиле японского минимализма, освободите пространство по максимуму, а для зонирования используйте легкие перегородки и ширмы. Мебель в таком интерьере должна быть невысокой и без лишнего декора.

Скандинавский минимализм

На возникновение ещё одной вариации стиля минимализм повлияли северный климат и нехватка солнечного света. Суровые шведы, финны и датчане уже в XIX веке начали отдавать предпочтение просторным помещениям в светлой цветовой гамме. Скандинавский минимализм, пожалуй, самая уютная разновидность этого стиля. Здесь будут уместны комнатные цветы, мягкие пледы и подушки.

Минимализм = хай-тек?

Стиль хай-тек — ультрасовременное проявление идей минимализма. Он возник в 1970-х годах в Великобритании, когда оформление производственных помещений с выставляемым напоказ промышленным оборудованием переросло в самостоятельное течение. Главное отличие от стиля минимализм — дизайнерское переосмысление передовых технологий и использование только современных материалов. Функциональность — вот что стоит здесь на первом месте.

Если вы хотите соединить минимализм и хай-тек, в качестве декора используйте технические элементы: всевозможные крепежи, трубы, металлические детали и заклепки. Все последние достижения техники также выставляйте напоказ

Минимализм сегодня

Сегодня минимализм — скорее философия, мировоззрение. Спасаясь от ускоряющегося темпа жизни, современный человек стремится создать незахламленное светлое пространство, полное спокойствия и гармонии. Интерьер в стиле минимализм справляется с этой задачей на отлично.

История минимализма и его влияние на нашу жизнь сегодня

  • Мода
  • Путешествие
  • Авто
  • Техника
  • Люди

Поиск

  • Около
  • Объявить
  • Политика конфиденциальности
  • Свяжитесь с нами
Lux Authority
  • Мода
  • Путешествие
  • Авто
  • Техника
  • Люди
Главная Люди История минимализма и его влияние на нашу жизнь сегодня
  • Люди
,

Simple English Wikipedia, бесплатная энциклопедия

Minimalism - это способ создания современного искусства или музыки, использующий простые идеи, звуки или формы. Он был наиболее популярен в Америке в 1960-х и 1970-х годах. Есть много разных видов минимализма. Иногда простая вещь повторяется много раз, пока она не покажется очень сложной. Сегодня минимализм можно использовать, чтобы говорить о многих вещах, таких как дизайн, архитектура, поэзия и кино.

Наклонные сферы , скульптура Ричарда Серры в международном аэропорту Пирсон, Торонто.Длина изделия более 12 метров.

В музыке минимализм - это способ создания классической музыки, который стал популярным во второй половине 20 века. Это способ сочинения с использованием простой идеи, которая повторяется много раз. Минималистское музыкальное произведение обычно требует короткой идеи, которая может быть мелодической или ритмической. Затем эта идея повторяется много раз, но каждый раз немного меняется. Иногда это может быть сделано двумя или более инструментами, которые начинают играть свои ноты или аккорды вместе, но, поскольку один играет немного быстрее, чем другой, они постепенно становятся «рассинхронизированными» (не синхронизированными, т.е.е. не вместе), то в конце концов они снова догоняют друг друга. Обычно эта музыка тональна, поэтому крепко держится в одной тональности. Постоянный импульс сохраняется по всей детали.

Композиторы, написавшие минималистскую музыку, включают Стива Райха (род. 1936), Филипа Гласса (р. 1937) и Терри Райли (р. 1935). Другие композиторы, такие как Джон Адамс (1947 г. р.), Также использовали минималистские способы сочинения, но они объединили их с другими техниками, так что их музыка не просто минималистская.

Минималистская музыка стала популярной в 1960-х и 1970-х годах. Композиторы-минималисты начали так писать, в том числе потому, что много новой музыки в то время было очень сложным и трудным для понимания. Часто это была серийная музыка, атональная, без явных мелодий или идей, которые легко запомнить.

Минималистичная музыка не всегда проста. Это может иметь своего рода гипнотический эффект, но это часть того, чего хочет композитор. Музыка Райха хлопая в ладоши состоит только из хлопков в ладоши: ​​здесь нет мелодии.Когда он писал ее, он думал об африканской барабанной музыке. Два исполнителя начинают вместе хлопать в ритм. Спустя 13 секунд второй исполнитель оставляет первую дрожь (восьмую ноту) и кладет ее в конец второго такта (такта). Еще через 13 секунд это происходит снова, так что в конце концов два исполнителя снова вместе. Эту музыку нужно слушать иначе, чем другие виды музыки.

Минимализм в изобразительном искусстве, иногда называемый буквальным искусством и ABC Art появился в Нью-Йорке в 1960-х годах. [1] [2] Как продукт, он имел много общего с более ранней геометрической абстракцией и супрематизмом.

Термин «минимализм» обычно не принимался художниками, связанными с ним, и многие практики искусства, названные критиками минималистскими, не идентифицировали его как движение как таковое.

Одним из первых художников, непосредственно связанных с минимализмом, был художник Фрэнк Стелла, чьи ранние «полосатые» картины были представлены на выставке 1959 года «16 американцев», организованной Дороти Миллер в Музее современного искусства в Нью-Йорке.Ширина полос в полосатых картинах Фрэнка Стелласа определялась размерами пиломатериалов, видимыми как глубина картины при взгляде сбоку, которые использовались для создания поддерживающего каркаса, на котором было натянуто полотно. Таким образом, решения о структурах на передней поверхности холста не были полностью субъективными, а были обусловлены «заданной» особенностью физической конструкции опоры. В каталоге выставки Карл Андре отметил: «Искусство исключает ненужное.Фрэнк Стелла счел необходимым нарисовать полосы. В его картине больше ничего нет ».

Автомобиль расписан Фрэнком Стеллой

Эти редукционные работы резко контрастировали с энергичными и эмоционально заряженными экспрессионистскими картинами Виллема де Кунинга или Франца Клайна.

Они больше склонялись к контролируемому, мрачному цветовому полю картин Барнетта Ньюмана и Марка Ротко. Хотя Стелла сразу же привлекла внимание на выставке MOMA, такие художники, как Кеннет Ноланд, Ральф Хамфри, Роберт Мазервелл и Роберт Райман, начали исследовать полосатые, монохромные и жесткие форматы с конца 50-х до 1960-х годов. [3]

,

Характеристики, история минимального искусства

Минимализм в живописи и скульптуре - Характеристики

Минималистские картины и скульптуры обычно состоит из точных, жестких, геометрических форм, с жесткими плоскости цветного пигмента - обычно с использованием холодных оттенков или просто один цвет. Они, как правило, состоят из неиерархических, геометрически правильных композиции, часто расположенные в формате сетки и сделанные из промышленных материалы.Какими бы ни были точные детали, идея такого рода необъективной искусство состоит в том, чтобы очистить работу от любых внешних ссылок или жестов, таких как как эмоциональность абстрактного экспрессионизма. По словам Роберта Морриса, один из самых влиятельных теоретиков минимализма в своей основополагающей серии очерков "Заметки о скульптуре 1-3" (Артфорум 1966 г.), минималист. художника или скульптора в первую очередь интересует, как воспринимает зритель отношения между различными частями работы и частями ко всему.Повторение, часто встречающееся в минималистской скульптуре. призван подчеркнуть тонкие различия в этих отношениях. Альтернативный подход был изложен Дональдом Джаддом в его статье «Конкретные Объекты »(Arts Yearbook 8, 1965), которые рассматривали минимальное искусство как средство уничтожения унаследованных художественных ценностей из Европы, создавая тем самым новый тип американец искусство.

Движение подверглось резкой критике со стороны ряд известных искусствоведов и историки.Например, критическая статья Майкла Фрида «В искусстве» и объектность »(Artforum, июнь 1967 г.), резко критиковал его "театральность".

Подробная информация о лучших представителях постмодерна минимализма смотрите: Вверх Современные художники.

Минимализм в архитектуре

Создан под влиянием традиционного японского дизайна, художественная школа Баухаус и Де Stijl, минималистская архитектура, воплощенная в фирменном стиле архитектора Мис ван дер Роэ, который он описывает как «Меньше значит больше», относится к строительные конструкции, сводящиеся к минимуму элементов.Минималистский архитектурный дизайн обычно использует основные геометрические формы, гармоничные цвета, естественные текстуры, открытую планировку пространственное расположение, аккуратные и прямые компоненты, чистая отделка, плоские или почти плоские крыши, большие окна и приятные отрицательные пространства. Принято к сведению минималистские дизайнеры включают американских такие архитекторы, как Людвиг Мис ван дер Роэ (1886-1969), Филип Джонсон (1906-2005), Раймонд Худ (1881-1934) и Луи Скидмор (1897-1962), и это лишь некоторые из них.Подробнее см .: Американский Архитектура. В 1980-х годах новое поколение дзен-буддизма Появились японские архитекторы, в том числе: Кадзуо Шинохара (р. 1925), Фумихико. Маки (род. 1928), Арата Исодзаки (р. 1931) и Тадео Андо (р. 1941). Другой минималист архитектурные дизайнеры: Альберто Кампо Баэса, Майкл Габеллини, Ричард Глюкман, Хью Ньюэлл Якобсен, Эдуардо Соуто де Моура, Джон Поусон, Клаудио Сильвестрин, Винсент Ван Дуйсен, Альваро Сиза Виейра и Питер Цумтор.Для эффекта минимализма на сверхвысоких зданиях преобладает форма городского искусства в Америке см .: Небоскреб Архитектура (1850-настоящее время).

Коллекции минимализма

Основные коллекции этого вида бетона искусство можно найти в следующих местах, и во многих из лучших художественные музеи, посвященные произведениям конца ХХ века.

- Фонд Чинати (Марфа, Техас).
- Музей современного искусства Форт-Уэрта (Техас).
- Художественный музей Монклера (Нью-Джерси)
- Музей современного искусства (Нью-Йорк)
- Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)
- Музей Бойиманса ван Бёнингена (Роттердам, Нидерланды)
- Pinakothek der Moderne (Мюнхен, Германия)
- Гуггенхайм Бильбао (Испания)
- Галерея Тейт Модерн (Лондон)

Типы минимализма конца ХХ века

Как раз тогда, когда вы думали, что это безопасно, вместе приходит еще два модных слова, связанных с минимализмом. Они важны? Являются они достойны изучения? Вам решать.Честно говоря, с минимальным искусством я покончил. Все это звучит довольно интересно, но на самом деле это может стать большим разочарованием. (Имейте в виду, Пикассо тоже может!)

Нео-минимализм

Нео-минимализм - довольно расплывчатое определение стиль / направление конца ХХ - начала ХХI веков в живописи, скульптура, архитектура, дизайн и музыка. Иногда его называют как «нео-гео», «неоконцептуализм», «неофутуризм», «Новая абстракция», «Поптометрия», «Постабстракционизм», «Симуляционизм» и «Умное искусство».Современные художники которые предположительно связаны с этим термином, включая Дэвида Бёрдени, Кэтрин Берджесс, Марьян Эггермонт, Пол Кун, лидер Евы, Таня Руснак, Лорел Смит, Кристофер Уиллард и Тайм Зак.

Постминимализм

Пост-минимализм описывает попытки за рамками минимализма в архитектуре и изобразительном искусстве. В простыми словами, минимализм 1960-х - это довольно интеллектуальный стиль искусства, характеризуемый чрезвычайной простотой формы и заведомо лишенной выразительности содержания.Художников-минималистов интересовала только чистая «идея». В постминимализме (с 1971 г.) акцент смещается с чистоты идея, КАК она передается.

Постминимализм связан со следующим современные художники: Том Фридман, Феликс Гонсалес-Торрес, Ева Гессен, Мэтью Кандегас, Аниш Капур, Вольфганг Лайб, Йозеф Нечватал, Дамиан Ортега, Мартин Пурье, Чарльз Рэй, Джоэл Шапиро, Кейт Сонниер, Сесил Тачон, Ричард Таттл, Ричард Вентворт, Рэйчел Уайтрид, Ханна Уилк и другие.

.

Смотрите также