История создания интерьера


История дизайна интерьера от античной эпохи до новейшего хай-тека

На протяжении всей истории человечества, оформление и организация жилого пространства постоянно менялось. Со сменой эпох и модных тенденций менялись наши представления о красоте, удобстве, стиле, появлялись абсолютно новые формы мебели и планировки жилья.

Первоисточник возникновения дизайна – стремление украсить своё жилище

Потребность в жилище существовала у человека испокон веков. Походу усложнения культурных традиций, обычаев, религиозных верований, а также изменения моральных норм, представлений об удобстве, красоте и стиле сменялись исторические стили интерьера. В современном обществе стиль интерьера, мебель играют достаточно важное значение, дом становятся не просто домашней обстановкой, а служат для удовлетворения эстетических потребностей владельцев.

Исторические стили дизайна интерьера

История интерьера насчитывает более пяти тысяч лет, за это время основные понятия об архитектуре, мебели, элементах декора постоянно менялись, образовывая целые школы и течения, отсылки к которым, можно встретить в современном дизайне интерьера. История стилей интерьера в точности повторяет историю самой человеческой культуры. Можно выделить несколько общепринятых форм.

Античный стиль

Классическое исполнение канонов данного стиля можно увидеть в памятниках архитектуры Древней Греции и Рима. Основной особенностью стилевого оформления в античном стиле является строгая симметрия форм, лаконичное оформление стен и мебели. Данный вид интерьера несет в своей основе строгие геометрические пропорции, все должно подчиняться симметрии, а основной закон интерьера в античном стиле — соотношение большего меньшего и целого, где большая часть относится к целому как малая часть к большему. Так предполагается, что помещение будет стилистически делиться на зоны, где одна будет самая большая, а другие будут разделены на одинаковые малые зоны.

Просторные комнаты, высокие потолки – античный стиль предполагает пространство и некоторую помпезность

Арки и колонны – обязательные элементы стиля, могут быть несущими или декоративными

В качестве украшения интерьера часто используются статуи греческой мифологии в полный рост

Подобное стилевое распределение до сих пор является достаточно популярным во многих современных интерьерах и планировках. Помимо пропорций, важным является стиль декорирования — предполагается использование колонн и отсутствие узких дверных перегородок.

Стиль интерьера готика

Готический стиль восходит своими корнями к средневековью. Яркими примерами воплощения этого вида дизайна являются католические храмы. Основными характеристиками стиля готического оформления являются такие элементы как: узкие окна, темные тона мебели и стен, использование витражей, общая стилевая строгость и лаконичность.

Традиционный готический интерьер выглядит довольно мрачновато

В современном интерьере готика проявляется в более мягком и светлом варианте

Деревянная обшивка стен, паркет на полу, старинная мебель и ковровые дорожки – главные признаки готического стиля

Комнаты, выполненные в готическом оформлении, должны быть разбиты на несколько зон поменьше, например одна гостиная будет включать в себя: зону отдыха, гостевое и обеденное пространство. В качестве основных стилистических материалов используется дерево и камень. Элементы данного стиля включают в себя гобелены и заостренные формы.

Ренессанс (барокко, ампир, рококо)

Строгое и немного мрачное средневековье сменило роскошное и пышное Возрождение, которое начало активно диктовать свои правила в оформлении дома. Стилистика Возрождения основывалась на философской мысли о том, что цель в жизни это наслаждение. Данный стиль интерьера характеризуется использованием следующих составляющих: стены покрытые тканью, гобеленами, резная мебель, канделябры, мраморные полы и большое количество лепнины.

Гостиная в стиле ампир с массивной деревянной мебелью, украшенной богатым резным декором

Ампир подходит консервативным людям, любящим, чтобы всё было сделано правильно и основательно

Ампир подразумевает под собой декорирование жилого пространства колоннами и массивной мебелью. Все эти особенности стиля ампир совмещает с позолотой, общей пышностью и в то же время строгостью форм. Ампир был популярен во времена империи Бонапарта.

Шикарный интерьер холла загородного дома в стиле барокко

Изысканный интерьер гостиной в духе рококо

В стиле барокко большое значение играет цветовая гамма, которая в классическом исполнении выполнена в бордовых, золотых и белых тонах. Для барокко и рококо характерно стилистическое слияние потолков, стен и полов — один материал и стиль исполнения используется для декора всей комнаты, так, в барокко лепнина используется на стенах, потолке и плинтусах.

Стиль интерьера модерн

Данное направление в дизайне интерьера возникло в 1800 году. Основные черты, которыми знаменит стиль модерн-округлость линий, практически полное отсутствие симметрии, большое количество тканей (как на стенах, так и в таких стилистических элементах декора как маленьких подушек, накидок, шторах, мебели).

Модерн часто выбирают те, кто ведет активный образ жиэни

Оформление интерьера гостиной в стиле модерн

Круглые журнальные столики в стиле модерн

В качестве акцентов в модерне часто используются яркие предметы мебели

Мебель в данном стиле, должна иметь закругленные углы и быть изготовлена из дерева. Анализируя стиль модерн можно отметить, сдержанность цветовой гаммы всего помещения.

Стиль интерьера Арт-деко

В этом дизайне интерьера произведена попытка собрать все лучшее из интерьеров разных эпох и народов. В арт-деко, можно найти египетские мотивы, совмещенные с ампиром, рококо и классицизмом. Визитной карточкой арт-деко являются: большие, тяжелые зеркала, большое количество элементом и стилевых контрастов, четких форм, изгибов (в том числе на мебели).

Оригинальность и роскошь – отличительные черты стиля арт-деко

Основа стиля – использование качественных материалов

Много мрамора и дорогая мягкая мебель – типичный интерьер гостиной в стиле арт-деко

Арт-деко изобилует принтами в виде широких полос, изображениями животных и растений, также стиль интерьера арт-деко богат такими элементами как : геометрические фигуры в качестве лейтмотива оформления комнат, различные статуэтки выполненные из камня или металла.

Хай-тек

Данный стиль интерьера характерен лаконичностью и использованием стилистики современности. Основной стилевой составляющей в дизайне интерьера является четкость линий, бедность цветовой гаммы, использованием металла, стекла и камня.

Хай-тек по праву считают стилем молодежи, склонной к экспериментам

Интерьер в стиле хай-тек сочетает функциональность и минимализм

Хай-тек принимает только однотонные гарнитуры строгих геометрических форм, в качестве акцентов допускаются отдельные предметы необычного дизайна

Правило стиля – чем меньше мебели, тем лучше

Мебель в этом стилевом пространстве должна быть однотонной, быть изготовленной из одного материала, иметь плавные изгибы. Мебель должна использоваться только по назначению, а мне играть роль украшения комнат. Основной особенностью стиля являются: большое количество техники и максимальная функциональность.

Как выбрать стиль интерьера?

Для того что бы выбрать стиль интерьера необходимо ориентироваться на площадь помещений и величину потолков. Выбранные формы должны адекватно отвечать потребностям и быть функциональными. Так, рококо и ампир будут нелепо смотреться в «хрущевке» с низким потолком, так как данные стили (особенно рококо) подразумевают наличие внушительных размеров декорированного помещения.

Выбирая стиль интерьера, отталкивайтесь от своих предпочтений

Сначала выясните, что вам нравится

Учитывайте мнения и пожелания каждого члена семьи

Для стандартных современных квартир подходят более умеренные решения, например, стиль хай-тек или современный модерн. Помните, что выбрав один из стилей, необходимо придерживаться его во всем интерьере жилища.

Видео: Как выбрать стиль интерьера?

Галерея интерьеров

Вековые традиции прованса

Лаконичность скандинавского стиля

Восточная философия интерьера

Строгий минимализм

Эксцентричный бохо

Эмоциональный поп-арт

История дизайна интерьеров и объяснение происхождения

С профессией дизайнера интерьеров, насчитывающей чуть более 100 лет, мы смотрим на корни истории дизайна интерьеров и на семь легендарных декораторов, которые сделали себе имя как индустрия. начал набирать обороты в начале 1900-х годов. Здесь есть все, что вам нужно знать, от древних египтян до зарождения современного дизайна интерьеров.

Это может показаться немного элементарным, но давайте начнем с основ услуг дизайна интерьера.Дизайн интерьера определяется как искусство и наука улучшения интерьера пространства с целью создания изысканной и более эстетичной среды. Дизайнер интерьера - это человек, обученный выполнять планы, исследовать, координировать и управлять декоративными проектами со знанием дела. Профессия дизайнера интерьера разнообразна и включает в себя планирование пространства, концептуальную разработку, осмотр объекта, программирование, исследования, общение с клиентами, управление проектами и строительством и, конечно же, выполнение желаемого дизайна.

До того, как профессия приобрела известность, дизайн интерьера инстинктивно стал строго согласовываться с архитектурой зданий. Профессия дизайнера интерьеров возникла с появлением среднего класса и сложной архитектуры, которая стала популярной во время промышленной революции. Стремление наилучшим образом использовать пространство, наряду с вниманием к благополучию пользователей и функциональному дизайну, продолжает продвигать возможности развития и улучшения жизни современных итераций в профессии дизайнера интерьеров.Тем не менее, профессия дизайнера интерьеров явно отделена от работы декоратора интерьеров, это прозвище, более широко используемое в США. Термин «декоратор интерьеров» реже используется в Великобритании, где профессия дизайнера интерьеров остается нерегулируемой и, к сожалению, до сих пор не считается официальной профессией.

Еще в древней Индии архитекторы выступали в роли дизайнеров интерьеров, чтобы полностью реализовать свое видение. Об этом свидетельствуют упоминания архитектора Вишвакармы - одного из богов, фигурирующих в индийской мифологии.Эти ссылки включают скульптуры, иллюстрирующие древние тексты и события, происходившие во дворцах, построенных в Индии 17-го века.

В Древнем Египте «дома души» или модели домов дарили в гробницах в качестве сосудов для приношений пищи. По этим вызывающим воспоминания безделушкам можно расшифровать подсказки об интерьере различных резиденций нескольких египетских династий, включая обновления вентиляции, портиков, колонн, лоджий, окон и дверей.

На протяжении XVII и XVIII веков и в первой половине XIX века украшение интерьера было исключительной заботой домохозяйки, профессионального обойщика или мастера, который мог надежно посоветовать на основе своего художественного чутья для дизайн интерьера дома.Между прочим, архитекторы также обращались к мастерам и ремесленникам для создания дизайна интерьера своих зданий.

Практика дизайна интерьеров восходит к древним египтянам, которые украшали свои наивные глиняные дома базовой мебелью, дополненной шкурами животных, простым текстилем, графическими биографическими и духовными фресками, скульптурами и расписными урнами. Изысканные золотые украшения, найденные в египетских гробницах (таких как царь Тутанхамон), и побрякушки подчеркивали необходимость в более богатых украшениях, чтобы символизировать более богатых и могущественных египтян.

Римская и греческая цивилизации продвинули египетское искусство дизайна интерьеров и аксессуаров, прославляя гражданскую гордость за счет изобретения общественных зданий с куполообразной крышей. Для своих домов изысканная греческая деревянная мебель отличалась замысловатым декором из слоновой кости и серебра, в то время как римляне сконцентрировались на сочетании красоты и комфорта, а домашние интерьеры обеих цивилизаций были спроектированы так, чтобы отражать богатство, социальный и политический статус. Римская мебель часто делалась из камня, мрамора, дерева или бронзы, и ее делали удобной с помощью подушек и выразительных гобеленов.Чтобы возвысить свои дома, и римляне, и греки привезли вазы и создали завораживающие мозаичные полы, а также настенные росписи и фрески, чтобы сделать свое пространство уникальным.

После этого периода декоративного орнамента произошло внезапное движение к точности из-за жестоких войн, продолжающихся по всей средневековой Европе и подъема христианской церкви. Недаром придуманный «Темными веками», в истории дизайна интерьера той эпохи были мрачные деревянные панели, минималистичная и исключительно практичная мебель и пол из каменных плит.Даже более состоятельные покровители той эпохи придерживались приглушенных, отрезвляющих цветов, добавляя дополнительные декоративные элементы, такие как гобелены и каменная кладка.

После Средневековья европейцы снова были вдохновлены на введение цвета и декоративных украшений в свои дома. В XII веке был создан мрачно-романтический готический стиль, чтобы наилучшим образом использовать естественный свет и недавно появившиеся открытые интерьеры.

На протяжении 15-го и 16-го веков во французском Ренессансе возобновилось внимание к искусству и творчеству в дизайне интерьеров.Архитекторы того времени начали создавать дома с существенными декоративными элементами, включая мраморные полы, декоративные инкрустированные изделия из дерева, картины и мебель, сделанные из лучших материалов. Беглый взгляд на королевские дворцы, виллы и часовни эпохи, несомненно, позволит выделить лучшие элементы дизайна интерьера эпохи Возрождения.

После эпохи Возрождения замысловатый и сложный дизайн итальянского барокко захватил всю Европу. Версальский дворец во Франции, например, замечательно использовал элементы дизайна интерьера в стиле барокко, такие как цветной мрамор и камень, витражи, богато расписанные потолки и спиральные колонны.К 18 веку европейские дизайнеры интерьеров сделали стиль рококо все более популярным, опираясь на азиатский керамогранит, цветочные принты и мебель, инкрустированную экзотическими деталями, такими как слоновая кость и перламутр. Затем последовал неоклассический стиль конца 18 века, отдаленный взгляд на знаменитые элементы дизайна, найденные в Древнем Риме, с использованием ярко окрашенного шелка, атласа и бархата.

С начала 1800-х годов в Европе и Америке в дизайне интерьеров часто проявлялось больше свободы и эклектики.И в течение следующих двух столетий множество инновационных и современных движений в дизайне интерьера будут приходить и выходить из моды по мере того, как меняются времена, включая ар-деко, ар-нуво, викторианский стиль и индустриальный стиль Баухаус. Однако XIX век стал свидетелем наибольшего признания и популяризации дизайна интерьера. Не только королевские резиденции и дома богатых горожан, но и возможности улучшающего жизнь дизайна интерьера начали достигать критической массы в конце 1800-х годов.

И к 20-му веку функциональность стала ключевым компонентом в подходе к дизайну интерьера, поскольку растущее присутствие бытовой техники, такой как плиты, стиральные машины и телевизоры, вызвало новую проблему для дизайнеров интерьера, которым приходилось проектировать пространства с более чем эстетическими соображениями.

На рубеже 20-го века начинающие дизайнеры и многочисленные издания все активнее пытались разрушить влияние крупных высококлассных торговых точек на мир дизайна интерьеров.Перед этим английская писательница-феминистка Мэри Хавейс в 1880-х годах написала серию популярных эссе, в которых высмеивала волнение честолюбивого класса буржуазных людей, стремящихся поспешно обставить свои дома в строгих, но мягких условиях, установленных для них, диктуя торговые точки. Ее ответ заключался в том, что люди должны использовать возможность для создания особого подхода к стилю дизайна, уникально адаптированному к их потребностям и образу жизни. «Одно из моих самых сильных убеждений и один из первых канонов хорошего вкуса состоит в том, что наши дома, такие как раковина и птичье гнездо, должны отражать наш индивидуальный вкус и привычки», - писала она.

Медленный переход к декоративному искусству, рассматриваемому как отдельная художественная профессия, помимо мудрости продавца, предлагаемой производителями и розничными торговцами, был ускорен в 1899 году с открытием Института британских декораторов; с Джоном Диббли Крейсом, исполняющим обязанности его президента. Институт представлял более 200 дизайнеров интерьеров со всей страны. А к 1915 году в Лондонском справочнике увеличился список из 127 человек, работающих профессиональными декораторами интерьеров, из которых только 10 женщин.Рода и Агнес Гарретт были первыми зарегистрированными женщинами, получившими профессиональную подготовку в качестве дизайнеров дома в 1874 году. В то время считалось, что их дизайнерская работа соответствует важности работы легендарного маэстро интерьеров Уильяма Морриса. В 1876 году их руководство - Предложения по украшению дома в живописи, дереве и мебели - еще больше укрепило их авторитет и распространило их взгляды на подходы к художественному дизайну интерьера до

.

Краткая история дизайна интерьеров

Заслуга зарождения дизайна интерьера чаще всего отдается древним египтянам, которые украшали свои скромные глиняные хижины простой мебелью, украшенной шкурами животных или тканями, а также фресками, скульптурами и расписными вазами. , Прекрасные золотые украшения, найденные в египетских гробницах (например, царя Тутанхамона), показали важность более богатых украшений для богатых и могущественных египтян.

Римская и греческая цивилизации основывались на египетском искусстве украшения интерьеров и аксессуаров.Обе культуры прославляли гражданскую гордость, создавая общественные здания с купольными крышами. В доме изысканная греческая деревянная мебель украшалась орнаментом из слоновой кости и серебра. Римляне уделяли особое внимание сочетанию красоты и комфорта, а домашние интерьеры отражали богатство и статус. Римская мебель из камня, дерева или бронзы украшалась подушками и гобеленами. И римляне, и греки использовали вазы, мозаичные полы, настенные росписи или фрески для украшения внутренних пространств.

Школы, которые следует учитывать, если вы рассматриваете дизайн интерьера как профессию:

С этого периода великолепия и украшений произошло внезапное движение к строгости, вызванное постоянными войнами средневековой Европы и возвышением христианской церкви.Темные века были временем мрачных деревянных панелей, минималистичной мебели и полов из каменных плит. Даже более обеспеченные люди того времени, которые добавляли декоративные элементы, такие как настенные ткани и резьба по камню, придерживались приглушенных цветов и простых тканей.

Выйдя из средневековья, европейцы снова привнесли в свои дома цвета и украшения. В XII веке творческий готический стиль был отмечен использованием открытых интерьеров и окон для улавливания естественного света.

В 15-м и 16-м веках французское Возрождение (возрождение) привело к обновлению внимания к искусству и красоте в дизайне интерьеров.Архитекторы создавали помещения с изысканными декоративными элементами, такими как мраморные полы, инкрустация из дерева, картины и мебель из лучших пород дерева. Лучшие образцы дизайна интерьера эпохи Возрождения находятся в королевских дворцах, виллах и часовнях Европы.

После эпохи Возрождения стиль итальянского барокко стал популярным во всей Европе. Как показано на примере Версальского дворца во Франции, в стиле барокко использовались такие элементы дизайна интерьера, как цветной мрамор, витражи, расписные потолки и витые колонны.В середине 18 века европейские дизайнеры интерьеров начали отдавать предпочтение стилю рококо, особенно ценив азиатский фарфор, цветочный узор и мебель, инкрустированную элегантными материалами, такими как перламутр и панцирь черепахи. В стиле неоклассицизма конца 18 века, ответвлении классического дизайна Древнего Рима, широко использовались бронза, шелк, атлас и бархат.

Однако с начала 1800-х годов в Европе и Америке также началась тенденция к большей свободе и эклектике в дизайне интерьера.В течение следующих двух столетий в моду войдут и войдут ряд инновационных и современных стилей дизайна интерьера, включая ар-деко, ар-нуво, минималистский стиль и индустриальный стиль Баухаус. Другой тенденцией 19-го века была популяризация дизайна интерьера. Когда-то зарезервированный для королевских дворцов или домов богатых граждан, дизайн интерьера в 1800-х годах начал доходить до масс.

К 20-му веку почти повсеместное присутствие бытовой техники, такой как печи, стиральные машины, телевизоры и телефоны, поставило перед дизайнерами интерьеров новую задачу, которым приходилось планировать пространство не только из эстетических соображений, но и из соображений функциональности.

Сфера дизайна интерьеров прошла долгий путь от грязи и кирпича древних египтян. Сегодня дизайнеры имеют доступ как к искусственным, так и к синтетическим материалам, они могут опираться на влияние прошлых поколений, а также постоянно стремиться создавать новые тенденции дизайна.

Источники:

ArchitectureWeek
Институт исследований
Жизнь в Италии
Beautiful-Rooms
John Sandoe (Книги)

.

История Министерства внутренних дел

В 1789 году Конгресс создал три исполнительных департамента: иностранных дел (позже в том же году переименованные в Государственный), казначейства и военного. Он также предусматривал генерального прокурора и генерального почтмейстера. Внутренние вопросы были распределены Конгрессом между этими департаментами.

Первое внутреннее здание, 1852-1917 гг. Здание Патентного ведомства, в котором сегодня находятся Портретная галерея Смитсоновского института и Национальный музей американского искусства, служило штаб-квартирой DOI.Фотография примерно 1890 года, Библиотека Конгресса.

Почему было создано Министерство внутренних дел США?

Идея создания отдельного управления по бытовым вопросам выдвигалась неоднократно. Только 3 марта 1849 года, в последний день 30-го Конгресса, был принят законопроект о создании Департамента внутренних дел, который отвечал бы за внутренние дела нации:

Департамент всего остального: основные моменты внутренней истории.

На Департамент внутренних дел был возложен широкий круг обязанностей: строительство системы водоснабжения национальной столицы, колонизация освобожденных рабов на Гаити, исследование западной дикой природы, надзор за тюрьмой округа Колумбия, регулирование территориальных органов власти, управление больниц и университетов, управление общественными парками и основные обязанности для индейцев, общественные земли, патенты и пенсии.Так или иначе, все это было связано с внутренним развитием нации или благополучием ее народа.

Портрет Томаса Юинга, первого министра внутренних дел, работы Джона Микс Стэнли, 1861 год. Музей Министерства внутренних дел США.

Знаменательные даты в истории интерьера

1849 Создание Министерства внутренних дел, объединяющего Главное земельное управление (Министерство финансов), Патентное ведомство (Государственный департамент), Управление по делам индейцев (военное ведомство) и военные пенсионные службы (военное и военно-морское ведомства).Впоследствии внутренние функции расширяются и включают в себя перепись населения, регулирование территориальных органов власти, исследование западной дикой природы и управление тюрьмой округа Колумбия и системой водоснабжения.

1850–1857 Комиссия по внутренней границе с Мексикой устанавливает международную границу с Мексикой.

1856-1873 Управление Пасифик Вагон Роуд Внутренних дел улучшило исторические западные маршруты эмигрантов.

1869 Министерство внутренних дел начало геологическое изучение западных территорий с экспедицией Хайдена.Бюро образования находится в ведении внутренних дел (позже передано в ведение Министерства здравоохранения, образования и социального обеспечения).

1872 Конгресс делает Йеллоустон первым национальным парком.

1873 Конгресс передал территориальный надзор от государственного секретаря министру внутренних дел.

1879 Создание Геологической службы США.

1884 Создано Бюро труда внутренних дел (в 1888 г. преобразовано в Министерство труда).

1887–1889 Во внутренних делах учреждена межгосударственная торговая комиссия. Закон Дауэса разрешает наделения индейцев.

1902 Бюро мелиорации создано для строительства плотин и акведуков на западе.

1903 Президент Теодор Рузвельт основывает первый национальный заповедник дикой природы на острове Пеликан, Флорида. Бюро переписи передано Министерству торговли.

1910 Горное бюро создано с целью продвижения технологий безопасности горных работ и добычи полезных ископаемых.

Стивен Т. Мазер, первый директор Службы национальных парков. Фотография 1910-1920 годов, Библиотека Конгресса.

1916 Президент Вильсон подписал закон о создании Службы национальных парков.

1920 Закон о лизинге полезных ископаемых устанавливает право правительства на получение арендной платы и роялти за добычу нефти, газа и полезных ископаемых.

1925 Патентное ведомство передано Министерству торговли.

1930 Пенсионное бюро передано Управлению по делам ветеранов.

1934 Закон о пастбищах Тейлора принят для регулирования хозяйственного использования государственных земель. Выпускается первая марка "Охота на перелетных птиц". Закон о реорганизации индейцев отменяет систему распределения, установленную в 1887 году, формирует племенные правительства и подтверждает доверительные обязанности Секретаря. Надзор за Аляской, Гавайями, Виргинскими островами и Пуэрто-Рико передан Внутренним делам.

1935 Бюро мелиорации завершило строительство плотины Гувера.

1940 Служба рыбных ресурсов и дикой природы США создана на основе Бюро рыболовства и Бюро биологических исследований.

1946 Главное управление земель и Служба пастбищ внутренних дел объединены в Бюро управления земельными ресурсами.

1950-1951 Внутренняя юрисдикция принимает на себя юрисдикцию над Гуамом, Американским Самоа и подопечной территорией Тихоокеанские острова.

1977 Создана для надзора за государственным регулированием добычи угля и устранения ущерба окружающей среде.

1980 Принят Закон о сохранении земель, представляющих национальные интересы Аляски, добавляющий 47 миллионов акров к системе национальных парков и 54 акра к национальной системе заповедников дикой природы.

1982 Служба управления полезными ископаемыми (ныне известная как Бюро по управлению, регулированию и правоприменению в области энергетики океана) создана для облегчения сбора доходов от добычи полезных ископаемых и управления прибрежными территориями Внешнего континентального шельфа.

1993 Президент созвал саммит Северо-западного лесного плана и выпустил «Лесной план для устойчивой экономики и устойчивой окружающей среды».«

1996 Внутренние научные и технические функции объединены в Геологической службе США.

2001 Гейл А. Нортон назначается первой женщиной, занимающей пост министра внутренних дел.

2010 Секретарь Кен Салазар подписывает приказ 3302 о переименовании Службы управления полезными ископаемыми в Бюро по управлению, регулированию и обеспечению соблюдения океанской энергетики.

2011 Бюро по управлению, регулированию и правоприменению в области океанической энергетики заменено новым Бюро по управлению океанской энергетикой, Бюро по безопасности и охране окружающей среды и Управлением доходов от природных ресурсов.

,

Дизайн интерьера | Britannica

Принципы дизайна интерьера

Важно подчеркнуть, что дизайн интерьера - это специализированная отрасль архитектуры или дизайна окружающей среды; не менее важно иметь в виду, что ни одна специализированная отрасль в какой-либо области не будет иметь большого значения, если ее практиковать вне контекста. Лучшие здания и лучшие интерьеры - это те, в которых нет очевидного несоответствия между множеством элементов, составляющих единое целое. Среди этих элементов - структурные аспекты здания, планирование участка, ландшафтный дизайн, мебель и архитектурная графика (знаки), а также детали интерьера.Действительно, существует множество примеров выдающихся зданий и интерьеров, которые были созданы и согласованы одной руководящей рукой.

Получите эксклюзивный доступ к контенту нашего 1768 First Edition с подпиской. Подпишитесь сегодня

Из-за технологической сложности современного планирования и строительства отдельный архитектор или дизайнер больше не может быть экспертом во всех аспектах, составляющих современное здание. Однако важно, чтобы многие специалисты, составляющие команду, могли общаться друг с другом и обладали достаточными базовыми знаниями для достижения своих общих целей.В то время как архитектор обычно занимается общим дизайном зданий, дизайнер интерьеров занимается более масштабными аспектами дизайна, конкретными эстетическими, функциональными и психологическими вопросами, а также индивидуальным характером пространств.

Хотя дизайн интерьера все еще развивается, без четкого определения ее границ, эту область можно рассматривать в терминах двух основных категорий: жилые и нежилые. Последнее часто называют контрактным дизайном из-за способа, которым дизайнер получает свою компенсацию ( т.е., договорное вознаграждение), в отличие от комиссионных или процентных ставок, преобладающих среди декораторов жилых интерьеров. Хотя объем деловой активности в области жилых интерьеров продолжает расти, потребность в профессиональном дизайнере становится все меньше и меньше проблем, в результате чего все больше и больше квалифицированных специалистов привлекаются к нежилой работе.

В области дизайна интерьера уже есть ряд специализированных направлений.Одной из новых областей является «планирование пространства» - , то есть , анализ потребностей в пространстве, распределения пространства и взаимосвязи функций внутри коммерческих фирм. Помимо этих предварительных соображений, такие дизайнерские фирмы обычно являются специалистами по офисному дизайну.

Многие дизайнерские фирмы специализируются в таких областях, как дизайн отелей, магазинов, промышленных парков или торговых центров. Другие работают в основном над крупными проектами колледжей или школ, а третьи могут быть специалистами по проектированию больниц, клиник и домов престарелых.Дизайнерские фирмы, занимающиеся нежилыми работами, варьируются от небольших групп сотрудников до организаций, насчитывающих от 50 до 100 сотрудников. Большинство крупных фирм включают архитекторов, промышленных дизайнеров и графических дизайнеров. Напротив, дизайнеры интерьеров, которые берут на себя жилищные заказы, скорее всего, будут работать индивидуально или, возможно, с двумя или тремя помощниками. Размер фирм, занимающихся проектированием нежилых зданий, ясно указывает на относительную сложность больших комиссионных. Дизайн жилых домов не только менее сложен, но и представляет собой другой вид деятельности.Жилой интерьер обычно является очень личным заявлением как для владельца, так и для дизайнера, каждый из которых участвует во всех аспектах дизайна; Вряд ли клиент, желающий воспользоваться услугами дизайнера интерьера для своего дома, будет доволен организованным системным подходом.

Большинство крупных архитектурных фирм открыли свои собственные отделы дизайна интерьера, а более мелкие фирмы имеют по крайней мере одного специалиста в этой области. Нет четких границ ни для профессии дизайнера интерьеров, ни, собственно, ни для одной из дизайнерских профессий.Например, дизайном мебели занимаются промышленные дизайнеры и дизайнеры мебели, а также архитекторы и дизайнеры интерьеров. Как правило, мебель, предназначенную для массового производства, разрабатывают промышленные дизайнеры или дизайнеры мебели; дизайнер интерьера или архитектор обычно проектирует те специальные предметы, которые не доступны на рынке или которые должны отвечать конкретным потребностям для конкретной работы. Эти потребности могут быть функциональными или эстетическими, и часто специальный стул или стол, предназначенный для конкретной работы, оказывается настолько успешным, что производитель включает такие предметы в свою обычную линию.Та же самая основная ситуация обычно наблюдается в дизайне тканей, осветительных приборов, напольных покрытий и всех предметов интерьера. Все виды деятельности по дизайну в основном схожи, даже несмотря на то, что обучение и образование в разных областях дизайна различаются по акцентам. Талантливый и хорошо обученный дизайнер может легко перейти из одной специализированной области в другую без особых трудностей.

При обсуждении общих аспектов дизайна важно отметить, что существует важное различие между искусством и дизайном.Дизайнер в основном занимается решением проблем (функциональных, эстетических или психологических), которые ему ставятся. Художника больше интересуют эмоциональные или выразительные идеи и решение проблем, которые он ставит сам. По-настоящему великолепный или красивый интерьер действительно можно назвать произведением искусства, но некоторые предпочитают называть такой интерьер «великолепным дизайном».

,

Смотрите также